D'un atelier à l' autre

une vraie pédagogie technique et théorique du dessin et de la peinture

Enseignants - Artistes contemporains diplômés des Beaux- arts de Paris

D’un atelier à l’autre c’est d’abord 4 artistes  rencontrés sur les bancs de l’Ecole nationale supérieure des Beaux arts de Paris. Totalement investis dans notre pratique artistique, nous sommes aussi passionnés par l’enseignement. 

Tous peintres figuratifs avec un solide bagage technique,  nous avons crée le collectif daal en 2011. Nous perfectionnons depuis une pédagogie rigoureuse, méthodique, progressive  et cultivée du dessin et de la peinture. Notre enseignement  est ancré dans l’histoire de l’art classique et moderne mais est résolument ouvert sur les questions actuelles liées à la représentation. 

Nos élèves sont autant des amateurs débutants ou expérimentés, passionnés et exigeants que des étudiants ou professionnels des métiers d’art ou de l’image. 

Tous ont en commun la volonté d’apprendre et de s’ouvrir aux enjeux de la création graphique ou picturale. 

Diane TAIEB
Diane TAIEB
19:50 29 Aug 19
Super école de dessin!!! Pédagogie claire, structurée, dans la joie et la bonne humeur. Progression et plaisir assurés!plus
Aude Bayed
Aude Bayed
11:32 24 Aug 19
J’ai suivi le stage sur le paysage en juillet dernier. La transmission est au cœur de l’enseignement de Philippe. Son analyse fine de l’histoire de la peinture, sa sensibilité d’artiste, sa patience face à nos questions, sa bienveillance exigeante ont fait que nous nous sommes tous senti portés . Philippe donne le goût de la peinture.plus
Valerie Hoenicke
Valerie Hoenicke
09:58 06 Aug 19
Stage très instructif. Charlotte a une pédagogie rigoureuse et bienveillante, ses démonstrations sont lumineuses, l'ambiance est à la fois cool et laborieuse... on comprend qu"il y a du boulot mais que ce n'est pas infaisable... 🙂 Je reviens bientôt !plus
Gérard GREGET
Gérard GREGET
10:13 22 Jul 19
Stage conforme à mes attentes, programme permettant une bonne progression grâce à une pédagogie bienveillante et encourageante, tout en étant rigoureuse et exigeante. Un grand merci à Charlotte et son enthousiasme communicatif et bien sûr sa compétence.plus
Monica Mu
Monica Mu
05:39 08 Jul 19
Très bonne atelier pour apprendre les bases du dessin, on en ressort avec pleins d'apprentissage. Charlotte nous a très bien accompagné. Ne cherchez plus c'est cette adresse qu'il vous faut.plus
Claudie Haxaire
Claudie Haxaire
11:37 07 Jul 19
Grande débutante en dessin d'art, je me suis inscrite aux "bases de dessin" sans prendre la mesure de ce que cela signifiait , c'est à dire sans penser que dès le premier jour je serais projetée dans le grand bain qu'est pour moi le dessin d'un modèle vivant, que je n'imaginais pas pouvoir réaliser avant très longtemps… et en une semaine je suis émerveillée d'avoir dessiné des corps qui se ressemblent, enfin parfois, parfois corrigés par Charlotte mais tout de même. C'est dire l'efficacité de la pédagogie et sa rigueur dans la progression des acquisitions… du coup cela me confirme dans la nécessité des bases tout en levant mes craintes, je me sens prêtes à apprendre maintenant à dessiner des visages par exemple et beaucoup de choses complexes, guidée de cette façon. Claudieplus
corinne AI 111
corinne AI 111
10:14 02 Jul 19
Au delà de la remarquable pédagogie de Charlotte, le cours de dessin personnel construit un travail en profondeur et dans la durée sur la perception très personnelle de chacun face aux thèmes abordés. L'accent est mis sur la représentation de ses propres émotions plus que sur la seule recherche esthétique. Quant au cours de peinture niveau 1 de Filip, sa pédagogie est top. Ses explications toujours très éclairantes y compris dans les références faites en histoire de l'art. Par touches successives, Filip apporte une compréhension en profondeur du travail d'artiste.plus
Pascale Gillo
Pascale Gillo
07:03 29 May 19
Excellence, rigueur et pédagogie caractérisent les enseignants. Je n'ai fait que des mini stages dans lesquels on acquiert énormément de technique et de dextérité. Un seul regret: ne pas pouvoir assister aux cours.plus
Axelle As
Axelle As
13:12 28 May 19
Mini-Stage 2 jours : Peindre un potrait alla prima On sort enrichi de ce stage mené avec justesse et intelligence. On apprend beaucoup dans une ambiance très agréable. Charlotte est investie et excellente pédagogue. C’était super, Merci encore DAAL et à bientôt !plus
Sylvie Len
Sylvie Len
19:45 01 Oct 18
Excellent ! C'est la bonne adresse pour apprendre et évoluer. Les profs sont totalement investis et ne ménagent pas leur peine. Pas d'amateurisme ici. On bosse et on aime ça ! Merci à Charlotte pour son écoute. I love DAAL !!!plus
Jean-Pol Leonard
Jean-Pol Leonard
22:39 04 Sep 18
J'ai connu l'atelier grâce à une amie Belge, je ne regrette pas d'avoir fait un stage d'une semaine ("lavis encre" ) avec Charlotte qui est une très bonne pédagogue et qui nous à fait partager sa passion dans une ambiance conviviale . Je recommande donc "D'un atelier à l'autre" et serais très heureux de refaire un stage ou participer à des cours plus ponctuels d'un ou deux jours . Merci encore , bien cordialement . Jean-Polplus
Dominique Esquerre
Dominique Esquerre
07:00 04 Sep 18
Même si vous êtes débutant comme moi, n'hésitez pas à participer aux cours du Collectif DAAL ! On y trouve une super pédagogie, un véritable accueil et un vrai suivi, plein de conseils adaptés et d'encouragement pour donner le meilleur de soi-même, dans une ambiance de travail chaleureuse. Et après, les cours, il s'avère notre regard sur les oeuvres s'est beaucoup enrichi ! Merci infiniment à Charlotte pour son stage "Couleur" en août dernier.plus
Wenqin SHAO
Wenqin SHAO
09:51 14 Jun 18
If you are an art lover, and wonders how to practice your skills with guidance and expand your views, this is the place to go. If you are practising oil painting, and would like to learn the ignored/forgotten classic techniques and explore the ways to combine them with modern aesthetics, this is the place to go. If you are an artist looking forward to a place to work, to share, to communicate, to grow, this is the place to go.plus
Yuxi XIANG
Yuxi XIANG
16:02 15 Mar 18
Here we have 40 minutes' theory course everytime, then 2h 20's pratical drawings. This combinaison makes us progress very fast. And also here you can develop your own style with the help of teacher , and you have artists' conferences which can let you know more about this domain. I strongly recommand this atelier.plus
Avis suivants

Votre apprentissage

De réels acquis techniques

Toutes les bases et les méthodes pour monter ses dessins ou ses peintures, de l’esquisse jusqu’aux détails

Un regard plus riche

Une prise de conscience du travail de l’oeil, de la tête et de la main. Une réflexion sur ses sensations et ses perceptions. 

Des connaissances

Une compréhension à la fois  technique et théorique de notre patrimoine grâce aux centaines d’oeuvres montrées en cours. 

Une pratique personnelle

La technique non comme une fin en soi mais au service du propos et de l’émotion. Des outils pour développer sa démarche

Une communauté

Se former auprès d’autres artistes débutants ou professionnels des métiers d’arts, tous  passionnés et talentueux.

Des rencontres

Découvrir les artistes de la scène picturale et graphique contemporaine, comprendre les enjeux de la création aujourd’hui. 

Cours hebdomadaires

Par niveaux ou par sujet, en atelier à Paris ou à Ivry métro, en musée ou en extérieur, en journée ou soirée...

Stages de vacances

Plus de 15 stages intensifs de 5 jours au choix proposés chaque année pendant les vacances scolaires.

Formations le week-end

Morphologie, perspective, technicité particulière. Plus de 20 week-end de formations courtes...

Conférences / Rencontres

Des rencontres avec des artistes de la scène graphique et picturale contemporaine européenne.

 « Ceux qui s’abandonnent à une pratique prompte et légère avant que d’avoir appris la théorie¹, ou l’art de finir leurs figures, ressemblent à des matelots qui se mettent en mer sur un vaisseau qui n’a ni gouvernail ni boussole : ils ne savent quelle route ils doivent tenir. La pratique doit toujours être fondée sur une bonne théorie, dont la perspective est le guide et la porte ; car sans elle on ne saurait réussir en aucune chose dans la peinture, ni dans les autres arts qui dépendent du dessin »