Cours de dessin - crayons, encre et couleur - Paris 11ème

Apprendre les bases par la pratique

Ce cours est évidemment l’occasion d’apprendre ou revoir les bases du dessin et de la couleur par la pratique. Une grande diversité d’exercices et de sujets permettent à l’élève de travailler par la masse et les valeurs, comprendre les principes des contrastes, travailler également par la ligne et travailler son geste, étudier les contrastes colorés et les appliquer, apprendre à simplifier un sujet…

Une variété de sujets

Dans le courant de l’année nous avons l’occasion de travailler une multitude de sujets. Nous étudions les grands principes théoriques de la morphologie, du paysage, de la perspective sans rentrer dans une pratique académique mais en en comprenant les grandes lignes pour les appliquer sur nos sujets.
Pour cela nous travaillerons à partir de nature mortes, de photos, de modèle vivant en atelier et quand le beau temps nous le permet nous irons dessiner et peindre en extérieur pour explorer les techniques propres au carnet de voyage et à l’urbansketching.

Des outils et techniques variés et accessibles

Si le dessin au crayon et au stylo à encre est notre socle de travail au premier trimestre, nous passons rapidement au travail de la couleur grâce aux crayons de couleurs, crayons pastel et aquarelle dès le second trimestre. Après avoir étudié les spécificités et les techniques propres à chaque médium, nous commencerons à mélanger ses techniques pour appréhender toute la diversité graphique que peuvent nous donner ses techniques seules ou combinées.
Au cours de l’année, une place sera également donnée à la composition, à la stylisation et à la narration.

Regarder et analyser les œuvres des maîtres pour comprendre et s’inspirer

Les dessins et peintures de maîtres – passés ou contemporains – nous permettent de voir comment les principes de bases sont appliqués, déclinés et réinventés. D’abord par l’analyse, l’élève va pouvoir passer au-delà du “j’aime” / “jaime pas” ou “c’est beau” / “c’est moche” en comprenant ce qui fait la singularité de l’œuvre. Et c’est en travaillant “à la manière de” ses artistes que l’élève pourra comprendre les principes esthétiques utilisés par l’artiste et également élargir son champ d’expression.

Installer le dessin et la peinture dans sa vie quotidienne

En plus du cours, le professeur encourage les élèves à travailler par eux-même à la maison afin de désacraliser le dessin / la peinture et les faire rentrer dans leur quotidien. C’est pourquoi les sujets abordés en cours, seront reproduisibles facilement chez soi. Le professeur donnera soit des sujets en plus pour travailler, soit ils seront faciles à trouver au quotidien. Les travaux des élèves sont analysés et commentés en début de cours pour accepter de se confronter son dessin au regard des autres, affiner leur regard et leur capacité d’analyse